Yevideo 靈感

ByteDance · Seedance 2.0

Seedance 2.0:可精準控制、生成連貫的電影級 AI 視頻

Seedance 2.0 面向多模態視頻創作:支持以文字、圖片或參考視頻作爲輸入,可以生成運動自然、鏡頭語言清晰、自然真實的 AI 視頻,同時,還能保持角色在多次場景切換中的一致性,是完全能用來做電影的 AI 視頻工具。

爲高級多模態視頻創作而生

Seedance 2.0 擅長複雜運動與多鏡頭敘事:同一角色在不同景別與機位下仍能保持較好的外觀與氣質連貫,減少「每切一個鏡頭就像換一個人」的割裂感。適合品牌片、劇情向短片、產品演示等對一致性要求更高的專業場景。

Seedance 2.0 參考靜幀示意(圖生視頻鏈路)

實現更可控的動態運鏡

Seedance 2.0 能更好地理解並復刻參考視頻中的運鏡節奏,例如跟隨主體移動、環繞、推拉與較快節奏的轉場銜接。當你希望成片觀感接近「實拍團隊跟拍」或「剪輯師設計過的鏡頭調度」,用參考視頻配合文字說明,往往比純文字描述更容易一次到位。

遵循物理特性,畫面更有真實感

角色、物體與環境在時序上的動量和重量感關係,是多數視頻模型容易「飄」或穿幫的地方。Seedance 2.0 在快速動作與複雜交互場景中,對物理合理性的把握更好,讓跳躍、碰撞、奔跑等畫面更真實,從而減少觀衆出戏感,更適合需要沉浸敘事的片段。

文生視頻 · Seedance 2.0

讓文字變成「能拍出來」的分鏡

你負責講清故事、情緒與畫面風格,模型負責把抽象語言落實爲連貫鏡頭。使用 Seedance 2.0 時,建議把「誰 / 在哪 / 做什麼 / 什麼氛圍」寫清楚,並點名關鍵動作與時間順序,成片會更符合你的預期。

  • 先定風格與時代感(寫實、動畫感、賽博、復古膠片等)
  • 寫清主體與場景:人物特徵、服裝、環境元素與光線(白天/夜景/室內光)
  • 說明鏡頭節奏:遠景交代環境 → 中景跟動作 → 特寫抓情緒,或你希望的一鏡到底感
  • 最後補充禁忌:不要出現的元素、需要保持的品牌色或 Logo 位置等,減少返工
圖生視頻 · Seedance 2.0

用「首尾幀」鎖住風格與主角

用首尾幀可以很好幫模型鎖定了構圖、色調與角色輪廓,你只需要描述「動起來之後發生什麼」。Seedance 2.0 在多模態條件下對主體一致性的表現更好,適合做角色小傳、產品旋轉展示、插畫動起來等。

  • 上傳清晰、主體突出的首尾幀參考圖;
  • 用文字寫清運動方向與幅度:轉頭、走路、裙襬擺動、鏡頭緩慢推進等,越具體越容易穩定。
  • 需要對口型或簡單表演時,同步說明情緒與語速感(激動/平靜),避免只寫「在說話」。
圖生視頻參考:首尾幀之一(毛坯/起始)
圖生視頻參考:首尾幀之二(裝修完/結束)
視頻生視頻 · Seedance 2.0

支持多視頻多音頻參考,可以更加精準控制

Seedance 2.0 支持 3 段視頻、3 段音頻、以及 9 個圖片的參考,可以一次性完成複雜的參考素材融合,創作出極具複雜的視頻,而不是簡單的風格遷移、動作模仿或環境替換。

  • 先要確定視頻主體和主要風格參考的內容;
  • 再說明各個參考素材在視頻製作過程中的作用;
  • 若涉及大幅度動作變化,建議分步:先穩主體與背景,再加強運動強度。
  • 對轉場敏感時,寫明「硬切」或「柔和疊化」等剪輯偏好,便於模型對齊成片氣質。
AI 視頻剪輯 · Seedance 2.0

用自然語言完成「改一段光、換背景、補一個鏡頭」

AI 視頻剪輯適合在成片前後做局部增強:修補穿幫、替換背景、統一光線或按文案節奏微調畫面。進入工作臺後選擇 Seedance 2.0 / Seedance 2.0 Fast 等模型即可。

  • 用「時間順序」描述修改:開場 3 秒提亮膚色、中段換窗外爲夜景、結尾 Logo 停留更久等。
  • 局部修改寫清範圍:只動背景不動人物,或只動人物手部不動臉。
  • 需要與配樂或口播對齊時,說明節拍點或情緒起伏,減少音畫錯位感。

Seedance 2.0 適合誰——又能帶來什麼價值?

媒體人、劇情創作者、品牌廣告、電商門店、獨立作者——視頻要「電影質感」、少抽卡、角色鏡頭不斷檔,就選Seedance 2.0。

媒體與創作者:Seedance 2.0 在 Yevideo 的典型用法示意

熱點窗口期裏快速出「能上屏」的片子

搶時效時最怕生成結果糊、人物漂移、鏡頭亂晃。seedance 2.0可以先鎖住主體與氣質,再用參考視頻對齊運鏡節奏,更快出一版可提案、可首發的小樣,而不是卡在反覆抽卡上。

常見問題解答

Seedance 2.0 和通用「AI 視頻」能力有什麼主要差別?

seedance 2.0 更強調多模態輸入下的連貫性與運鏡、物理表現,適合對鏡頭感和真實感要求更高的內容。

我完全不會寫提示詞,從哪種模式開始最合適?

建議從圖生視頻開始:有參考圖時,模型更容易理解主體與風格;再逐步嘗試文生視頻與視頻生視頻。

文生視頻總「不像我想的那樣」,該怎麼改?

把一句話拆成幾條:主體、場景、動作、光線、鏡頭類型與情緒;減少矛盾形容詞;必要時用「先……再……最後……」交代時間順序。

視頻生視頻會改變原片裏的人物長相嗎?

取決於你的提示詞與參考強度。若需強保留人物,請在提示中明確「保留五官與髮型不變」,並避免同時要求大幅度改臉與換身份。

Seedance 2.0 適合哪些實際業務場景?

電商主圖視頻、品牌片小樣、社媒廣告、劇情短片概念驗證、遊戲與虛擬人宣發等,凡需要「像成片」而非「像 GIF 梗圖」的場景,都值得優先嚐試。